Hogyan kell játszani a színház, a szociális háló a pedagógusok

Zsukov OO, szervező tanár Líceum # 590,
kurátora a Lyceum Theatre „Inspiration

Színház a kommunikáció művészete. Ez lehetővé teszi, hogy egy csomó: a véleménynyilvánítás és érzéseit. magyarázza és fejlesztése a gondolatait és elképzeléseit az érzelmeken keresztül paletta különböző és néha nem egyértelmű. És mindez gazdagságát és sokféleségét, érzések és érzelmek természetesen az emberre, színházi produkció is egy darab élet.

A serdülőkor - egy nehéz időszak az ember életében, ez egy fájdalmas folyamat az önismeret, ön-elfogadás és az öntudat, mint egy egyedülálló egyén. Ez az idő a lázadás és a zavart érzések, miközben a nehéz döntéseket.

A feladat, hogy mindenki, aki dolgozik, a fiatalok ismerik és tisztelik a növekvő személyiség. belső konfliktusok, ami nem fordult kedves, intelligens gyerek közömbös, zárt, sötét téma, amely azonban kész arra, hogy felrobban a legkisebb nyomást. Színház - egy módja annak, hogy teret ad az érzéseit, gondolatait, a kreativitás, az önbecsülés, és ami a legfontosabb, olyan módon, hogy megszerezzék a elismerése és tiszteletben tartása a társaik és a felnőttek, ami annyira szükséges ebben a korban.

Szabad kezet ad az érzelmeit. a düh és öröm a játék egy adott szerepet, nem a legjobb módja annak eldöntésére, hogy ez a személyes problémák egy tinédzser?

A feladat az iskola színház -, hogy dolgozzon ki egy személyiség. És nem csak ő a kreativitás. Adj bizalmat kommunikálni, hogy csepegtetni a kommunikációs készségek kívül az iskolai közösség, hogy megmutassa az utat az önmegvalósítás.

A csoport mint egy élő szervezet, és instabil személyiség színű, a folyamat a kollektív társteremtés segít mindenkinek emelkedik a szint felett a szokásos. És abban az értelemben, színészi és a tudatosság önmagát fényes személyiség.

A színház egyik eszköze a szocializáció. Beszélünk egyfajta „testvériség” a szereplők, mert minden és mindenki a csoport célja, hogy egy dolog: közvetíteni a néző testet gondolatait és érzéseit. A legjobb, ami bennünk. Mi épül a próbák türelemmel és szeretettel, és csak nagyon nehezen.

Mi újra élet fájdalmas kísérlet bizonyítja, hogy méltó a szeretet. A minden gesztus és minden szót szolgálatában érzések, teatralitás, színházi gyakorlatok és arra szolgálnak, hogy azonosítsák és megnevezéséhez érzelmek és érzések, amelyek annyira nehéz megmondani a valós életben.

Színház ad önbizalmat, hogy értékeljük, a szeretet, a megértés. Ez a vágy, hogy elérje a mélysége, amennyire csak lehetséges, hogy mindent, és cserébe megkapja azt az elismerést és a megértés, megéri, az lenne a sok kemény munka.

Én megengedem magamnak néhány gyakorlati tanácsokat.

Hol kezdjük? Természetesen a legfontosabb - a csoport létrehozása munkatársait. Tehát az első dolog: a készítmény és létrehozása egy barátságos, pozitív, kreatív légkör

Amikor a kapcsolat „alakult”, akkor folytassa gyakorolhassa a szükséges készségek

A játék a „Lemon” csoport

Egyszerű feladat egy lábon állni, csukja be a szemét, és a hatalom a „becsavarva a föld”, hogy inog és egyensúly utánozni szorította gyümölcslé. A feladat, hogy ne veszítse az egyensúlyát, és a „squeeze a citrom”

„Kamera” játék párban.

Óvatosan nézelődöm, emlékezzen az összes terméket. Hátat, és minden részletesen leírják. Ezután szerepet cserélnek.

A következő fázis a nehezebb. azt

képzés kölcsönhatást. fejleszti a rugalmasság és a bizalom a partnere.

Játék egy pár „Zerkalo”

Az egyik résztvevő megmozdul vagy gesztus, társa kell szimulálják a mozgás az első tükörképe. Ezután a szerepek felcserélődnek. Mozgalom egyre bonyolultabb, mint a bizalom és a figyelem a partnerek növekszik.

A játék a „torzító tükörben” csoport kezdődik, mint egy „tükör” csak partner kell ismételni a mozgás az első és adjunk a saját. Így a probléma bonyolultabb egész idő alatt.

Nem tud, természetesen anélkül, hogy a képzés beszéd és intonáció (és helyes légzés)

A játék a csoportban. Ki fog biztosítani a nyelv twister, nyelvtörő, akik a leginkább emlékezni fog, aki nem hibázni.

Játék a „hóember” csoport

Head mondja egy egyszerű mondatot, mint például: „Milyen szép idő”), akkor a következőket kell mondani ezt a kifejezést, és adjunk hozzá egy-két szót (például: „Mi szép idő volt tegnap”) .És így tovább ... A győztes az a barátság, vagy az, aki jön, és mondjuk ki a leghosszabb jeges folytatást.

Játék a csoport „Crocodile” A játékosnak a gesztusok és arckifejezések mutatni egy olyan jelenség, vagy egy tárgyat, hogy a résztvevők nem gondolta volna, hogy mi történik.

A játék a „vak” csoport szükséges csukott szemmel, hogy megérintse a teret objektumot (nem egyértelmű), a személy, úgy, ahogyan a vak. Ezután alapján saját érzéseit (tapintható és szaglási) megmondani, hogy mi ez, vagy ki az.

A képzés nagyon fontos az együttműködés és a bizalom

Játék párosított „Van egy kapcsolat”

Ez példaértékű algoritmus egy színházi csoport.

Zsukov OO, szervező tanár Líceum # 590,
kurátora a Lyceum Theatre „Inspiration” egyfajta színházi iskola kommunikatív tulajdonságait személyiség "

Add a kezed, kölyök. Megmondom,
Én vagyok a mese költ,
Ahol csodák soha nem látott varázslatos földet,
Adj egy kéz, kölyök, és velem.

Itt kinyitotta az ajtót. Akkor nézz körül:
Itt mágikus állatok - sertés itt három,
Szürke farkas nem félünk - énekelni szórakoztató,
A vad csaholás lökdösve és nevetett hangosan.

A zöld pázsiton az erdő minden ember
Körtánc találkozik és énekel.
Királyok és hercegnők, lovagok és vár
És te, babám, küldjön egy meghívót.

Te a mesében nem kell félni, hogy adja meg,
Csodás mesék nyomvonalak át.
Nálad egy erős kéz, ne félj, barátom.
Itt a mese indul. Lásd még körül.

Az évek során a drámapedagógia, észrevettem, hogy a színházi tevékenység és gyümölcsöző hatása a siker az iskola. Gyermekek nyilvános beszéd készségek, amelyek aktívak a jelentések elkészítése, üzenetek, kivonatok. Megismerik az irodalmi mű előtt figyelembe kell venni az irodalomban órák, előnyhöz az osztályban.
A folyamat során a munka a középiskolában, észreveszem az iskolai közösségben van a személyes növekedés. Nevezetesen generált erős érdeklődés a művészi kreativitás, művészi követelményeknek, esztétikai ízlés, a megfelelő tudatosságot a saját önbecsülését.
A fentiek alapján úgy vélem, én kell csatolni annyi gyermekek, serdülők és a fiatalok, hogy területén a kultúra és a művészet.
Véleményem, a probléma az oktatás és a nevelés az iskolásoknak jelent a színházművészet ma releváns középiskolás, mint valaha.